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Em processo de ampliação e restauro, Museu do Ipiranga inaugura Observatório da Obra
Em processo de ampliação e restauro, Museu do Ipiranga inaugura Observatório da Obra

Enquanto a ampliação e o restauro do Museu do Ipiranga, em São Paulo, não são concluídos, o público poderá acompanhar o avanço das obras do Edifício-Monumento no observatório que será aberto à visitação neste sábado (dia 26), na capital paulista. Com acesso gratuito, o Observatório da Obra funcionará de segunda a sexta-feira, das 9h às 18h, exceto feriados. Por conta da pandemia, a visitação acontecerá sob agendamento prévio, que deve ser feito pelo site Sympla, a partir desta quinta-feira (dia 24). A entrada para o mirante deve ser feita exclusivamente pelo portão da Rua Xavier de Almeida.

Observatório da Obra é um pavilhão de dois andares e 60m², localizado no mezanino do Parque Independência, que oferece vista para o edifício do Museu. No primeiro piso, TVs exibem os seis vídeos da série Diário da Obra, mostrando aos visitantes todos os avanços do projeto de recuperação do Museu desde o início até o estágio atual da obra. Do mirante, no segundo piso do Observatório, os visitantes têm uma visão privilegiada de toda a frente do canteiro de obras, conseguindo ver as ações de ampliação e construção da nova entrada do Museu do Ipiranga. A visita inclui, ainda, uma área externa dedicada a painéis que abordam os marcos da obra e todo processo construtivo realizado na obra.

Todo o espaço do pavilhão, assim como o conteúdo exposto, será completamente acessível. As ações de acessibilidade incluem o uso de Libras e dispositivos de audiodescrição. A proposta reflete a política do Novo Museu do Ipiranga, que pretende ter mecanismos de acessibilidade para as diferentes necessidades especiais dos visitantes. A inauguração Novo Museu do Ipiranga, que está sob a administrado da Universidade de São Paulo (USP) desde 1963, está marcada para setembro de 2022, durante as comemorações do Bicentenário da Independência do Brasil.

Fechado desde 2013, o Museu do Ipiranga teve obras de restauro, ampliação e modernização iniciadas em outubro de 2019, com financiamento da Lei de Incentivo à Cultura. A gestão do projeto Novo Museu do Ipiranga é feita de forma compartilhada pelo Comitê Gestor Museu do Ipiranga 2022, pela direção do Museu do Ipiranga e pela Fundação de Apoio à USP (FUSP). O edifício, tombado pelo patrimônio histórico municipal, estadual e federal, foi construído entre 1885 e 1890 e está situado dentro do complexo do Parque Independência. Concebido originalmente como um monumento à Independência, tornou-se em 1895 a sede do Museu do Estado, criado dois anos antes, sendo o museu público mais antigo de São Paulo e um dos mais antigos do país.

Drive thru solidário

No mesmo dia da inauguração do Observatório da Obra, o Museu do Ipiranga, o Sesc São Paulo e o Senac promovem entre 9h e 17h, um Drive-Thru Solidário para coleta de alimentos não perecíveis destinados à doação, com entrega em esquema de comboio, pela Rua dos Patriotas, em frente à entrada para o Jardim do Museu. Dentro da Ação Urgente contra a Fome, a iniciativa do programa Mesa Brasil disponibilizará uma tenda para coleta de doações de alimentos não perecíveis da cesta básica, como arroz, feijão, leite em pó e enlatados. Funcionários do Museu e do Sesc estarão à disposição para receber as doações. Para participar, use máscara.

Serviço:

O quê: Observatório da Obra do Novo Museu do Ipiranga

Quando: abertura sábado dia 26 de junho. Visitação de segunda à sexta-feira, exceto feriados, das 9h às 18h, mediante agendamento prévio no site Sympla

Quanto: Ingresso gratuito

Onde: acesso pelo portão da Rua Xavier de Almeida (acesso pelo Parque está em obras)


O quê: Drive-thru Solidário – Coleta de doações no Museu do Ipiranga para o Mesa Brasil Sesc

Quando: sábado (dia 26), das 9h às 17h

Onde: Rua dos Patriotas, 100 (portão de entrada para o Jardim do Museu)

Drag queen Janú Sebas será a atração da live junina do projeto Alimento da Alma
Drag queen Janú Sebas será a atração da live junina do projeto Alimento da Alma

A drag queen baiana Janú Sebas será a atração da live junina do projeto Alimento da Alma, iniciativa de ocupação gastrocultural do Café-Teatro Nilda Spencer, em Salvador. A performance inspirada nos festejos juninos acontece, neste sábado (dia 19), às 17h30, no canal do Café-Teatro Nilda Spencer no YouTube. A transmissão do evento contará com intérprete de Libras.

A drag queen Janú Sebas é interpretada há 5 anos pelo bancário Diogo Watenabe, de 41 anos. “A drag nasceu através de um convite para fazer um espetáculo teatral, O Cordel de Maria CinDRAGrela, uma peça infantil que recria a história de Cinderela no sertão nordestino. Para compor o elenco precisava ser uma drag queen e aí eu recebi o convite, apesar de não ser uma drag na época. A personagem que eu fiz nesse espetáculo se chamava Januária e por isso o nome da minha drag é Januária Sebastiana. Janú nasceu por conta desse espetáculo e apesar do término da peça a drag continua”, explica.

Na apresentação deste sábado, Janú Sebas promete contar um pouco sobre sua história, falar sobre a cena drag de Salvador, sua ligação com as festas juninas e com os artistas representantes da cultura nordestina. O bate-papo será intercalado com performances da artista, interpretando algumas músicas que fazem parte do universo do junino. “A gente vai tentar recriar um pouco da festa junina dentro de um apartamento, com direito até a brincadeira de correio amoroso através desta live”, garante.

O projeto Alimento da Alma foi contemplado pelo edital de Ocupação e Dinamização de Espaços Culturais, da Fundação Gregório de Mattos (FGM), da Prefeitura de Salvador. A ideia original do projeto Alimento da Alma seria promover encontros presenciais, mas por conta da pandemia, precisou se adaptar aos novos tempos, com apresentações feitas de forma virtual.

O objetivo do projeto é que artistas apresentem a cultura culinária de várias regiões do país. “Eu fui a escolhida para representar a gastronomia do nordestina e a cena LGBT da Bahia, por isso aceitei esse convite com muito carinho”, revela Janú Sebas. Essa vai ser a primeira live que a artista drag queen participa nesta pandemia. “Eu sou uma artista muito do público, do calor humano”, confidencia Janú sobre a falta que sente das apresentações com plateia.

Serviço:

O quê: drag queen Janú Sebas será a atração da live junina do projeto Alimento da Alma

Quando: sábado (dia 19), às 17h30

Onde: canal do Café-Teatro Nilda Spencer no YouTube

Quanto: gratuito

TCA de Braços Abertos apresenta o espetáculo As Tentações de Padre Cícero
TCA de Braços Abertos apresenta o espetáculo As Tentações de Padre Cícero

A edição Especial Nordestes do projeto TCA de Braços Abertos apresenta o espetáculo As Tentações de Padre Cícero, do grupo Teatro NU. A exibição da peça acontece nesta quarta-feira (dia 16), às 19h, no canal do Teatro Castro Alves, no YouTube. Com texto e direção de Gil Vicente Tavares, a narrativa acompanha a saga do homem que foi de pregador da pequena capela da aldeia vinculada à Vila do Crato a líder religioso da região do Cariri, no solo cearense; de incômodo padre, associado a milagres e práticas religiosas consideradas fanáticas, banido e excomungado da Igreja Católica, a instrumento de luta – pela mesma igreja – em defesa à entrada das religiões Evangélicas. “Padim Cicço” foi de primeiro prefeito de Juazeiro – mais tarde, Juazeiro do Norte – a primeiro vice-presidente do Ceará e, posteriormente, deputado federal.

Gil Vicente concebeu a dramaturgia “como uma colcha de retalhos, imagem tão característica do Nordeste. Cenas com personagens históricos, como Lampião, se entrelaçam com músicas originais, contações em formato de cordel, galope e desafio, dando ao espetáculo um dinamismo a partir de elementos de nossa cultura e história”, conta. O elenco de As Tentações de Padre Cícero se desdobra entre vários papeis, compondo o painel de personagens que acompanharam a trajetória de Padre Cicero. No palco, Marcelo Praddo, ator do Teatro NU, divide a cena com Denise Correia, Elinaldo Nascimento, Marcos Lopes e Lúcio Tranchesi, esse último dando vida ao Padre Cícero.

O professor Eduardo Tudella, parceiro do grupo, é responsável pela luz do espetáculo; Bárbara Barbará assina as coreografias, a direção de movimento e a assistência de direção; Luciano Salvador Bahia assume a direção musical; o figurino fica a cargo de Rino Carvalho; maquiagem de Anna Oliveira; fotografias de Ricardo Prado e programação visual de Guto Chaves. Para o cenário, Gil convidou Márcio Medina, cenógrafo e figurinista paulista, que se aproximou do grupo após assistir ao espetáculo Os Pássaros de Copacabana. O vídeo do espetáculo As Tentações de Padre Cícero poderá ser assistido gratuitamente até domingo (dia 20). O espetáculo foi o ganhador do Prêmio Braskem de Teatro nas categorias Texto e Direção Musical, além de ter recebido indicações nas categorias Espetáculo Adulto, Direção e Ator

Especial Nordestes e homenagem ao Dia do Orgulho LGBTQ+ nas próximas edições do TCA de Braços Aberto

Na sexta-feira (dia 18), o TCA de Braços Abertos apresenta a estreia da coletânea audiovisual Deux Ex Machina. A remontagem inédita do projeto transdisciplinar Abian, tem direção de Mayara Ferrão, texto e performance de Diego Alcântara e direção musical de Filipe Mimoso. Na quarta-feira (dia 23), o Especial Nordestes traz vídeo do cantor e compositor Celo Costa.

Já na segunda-feira (dia 28), como homenagem ao Dia do Orgulho LGBTQ+, o YouTube do TCA recebe o espetáculo episódico PARA-ÍSO, com direção e dramaturgia de Luiz Antônio Sena Jr. Na quarta-feira (dia 30), é a vez da obra de música e poesia Do Cordel Remoçado ao Cibercordel, de Omar Tolstói. Lançado em 2020, o TCA de Braços Abertos é uma janela oferecida pelo Teatro Castro Alves para exibição de iniciativas culturais em seu canal de YouTube, assim como ocorria na ocupação dos palcos do Complexo antes da pandemia.   

Serviço:

O quê: TCA de Braços Abertos apresenta o espetáculo As Tentações de Padre Cícero

Quando: quarta-feira (dia 16), às 19h. O vídeo do espetáculo poderá ser assistido até domingo (dia 20)

Onde: no canal do Teatro Castro Alves no YouTube

Quanto: ingresso gratuito

Léo Estakazero abre temporada dos Ensaios de São João em Casa

O cantor Léo Estakazero, que está comemorando 20 anos de carreira, abre temporada dos Ensaios de São João em Casa nesta semana. Em virtude da pandemia, os ensaios serão em formato de live musical no canal do artista no YouTube. Nesta sexta-feira (dia 21), às 20h, o artista recebe como convidados da primeira edição do projeto os cantores Jó Miranda e Noberto Curvello.

Gravado na casa do cantor, a primeira edição da temporada dos Ensaios de São João em Casa apresenta a música de trabalho desta temporada. Batizada de Mais 20 anos, a canção composta por Jó Miranda e Allan Requião traz na letra os nomes dos grandes sucessos da banda. “Esta foi uma forma de agradecer e comemorar a carreira que temos”, garante Léo Estakazero. A música, assim como toda a discografia, está disponível em todas as plataformas streaming.

Na estrada desde 2001, Léo Estakazero é atualmente um dos principais representantes do Forró na Bahia. Em sua trajetória emplacou diversos sucessos que até hoje estão na mente do público e no repertório das várias bandas do ritmo. Canções como: Encosta N´Eu, Sapatilha 37, Botando pé na estrada, Janaína, Todo Seu e Lua Minha. Com um repertório que resgata o forró de raiz, daqueles que se dança juntinho, com linguagem pop, traz uma nova roupagem ao ritmo nordestino.

Neste 20 anos de carreira, Léo Estakazero lançou três DVDs, além de uma discografia com os álbuns: Botando o Pé na Estrada, de 2003; Lua Minha, de 2005; Ao vivo, de 2006; Arrasta-pé pelas Estrelas, de 2008, Viva Luiz!, de 2010; Na Balada, de 2012; A Festa começou, de 2013; Eu tô bem na Fita, de 2015; Pertinho de 2016; Todo Seu de 2017; e Anjo Meu, de 2018.

Serviço:

O quê: Ensaios de São João em Casa de Léo Estakazero com participação de Jó Miranda e Noberto Curvello

Quando: sexta-feira, dia 21/05, às 20h

Onde: no canal do artista no YouTube

Quanto: Gratuito

Espetáculo musical O Encantado volta a cartaz em sessões on-line
Espetáculo musical O Encantado volta a cartaz em sessões on-line

O espetáculo cênico musical O Encantado – Uma Saga Nordestina em Busca de Dom Sebastião volta a cartaz com duas sessões únicas on-line. A peça, que tem direção de Edinilson Motta Pará, música ao vivo de Igor Reis e atuação de Ricardo Stewart, terá transmissão gratuita através do Facebook e YouTube do Coletivo Candura e Artes, nesta sexta e sábado (dias 21 e 22), sempre às 20h. Logo após a sessão de sexta-feira (dia 21), o público é convidado a participar de um bate-papo musical e interativo, através da plataforma Google Meet, na live intitulada Canções Encantadas.

Participam do encontro a pesquisadora da cultura popular Sálua Chequer, o autor e diretor de O Encantado Edinilson Motta Pará, o diretor musical e compositor Igor Reis e o ator Ricardo Stewart. Nesse encontro, serão apresentadas as composições feitas exclusivamente para espetáculo. Canções de cunho sertanejo que serviram de inspiração para a criação da peça e músicas de domínio público presentes no universo nordestino.

A trama de O Encantado – Uma Saga Nordestina em Busca de Dom Sebastião se baseia em acontecimentos históricos ocorridos no século 19, em Pernambuco, nos quais líderes messiânicos pregavam vida próspera para o povo do Sertão. Nessas localidades, comunidades eram formadas com centenas de pessoas comandadas por esses beatos, pregando que o rei português Dom Sebastião (morto no século 16 em batalha contra os mouros) ressuscitaria ali trazendo riqueza e prosperidade para os mais pobres e necessitados. Sendo assim, seria criado um reino encantado, liderado pelo monarca, cumprindo-se a lenda lusitana sobre o rei que retornaria para restaurar a soberania do Império Português, livrar o povo das mazelas, distribuir riqueza e terras, enriquecer os pobres e libertar os negros da escravidão.

A dramaturgia do espetáculo se constrói a partir de informações coletadas, principalmente, na obra Memória sobre o Reino Encantado na Comarca de Villa Bella, de Antonio Ático de Sousa Leite; primeiro registro escrito sobre os acontecimentos da Pedra Bonita. Também nas citações sobre os fatos presentes nas obras da literatura brasileira, como O Reino Encantado: Crônicas Sebastianistas, de Tristão de Alencar Araripe Jr.; Romance d’A Pedra do Reino e o Príncipe do Sangue do Vai-e-Volta, de Ariano Suassuna; Pedra Bonita, de José Lins do Rego, além de relatos de historiadores e artigos de pesquisadores.

Além de assinar o texto e a direção, Edinilson Motta Pará é também o responsável pela iluminação de O Encantado – Uma Saga Nordestina em Busca de Dom Sebastião. O espetáculo tem cenografia, figurino e adereços de Yoshi Aguiar, assistentes de cenografia, figurino e adereços de Milena Leite e Meire Marques, produção executiva de Geovane Nascimento, trilha sonora executada pelo músico Igor Reis.

As apresentações on-line do espetáculo O Encantado – Uma Saga Nordestina em Busca de Dom Sebastião integram a Ação de contrapartida da Canduras e Artes com uso do subsídio pago pelo Mapa Cultural de Salvador da Fundação Gregório De Mattos, Prefeitura de Salvador, por meio da Lei de Emergência Cultural Aldir Blanc, com recursos da Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo, Governo Federal.

Trabalho de arte-educação

O Coletivo Candura e Artes foi criado em 2013 pelo diretor teatral Edinilson Motta Pará e pela atriz, escritora e arte-educadora Cilene Canda. O objetivo é construir um espaço do fazer artístico, através de montagens teatrais, espetáculos de contação de estórias, cursos e workshops. Com a música e educadora Sálua Chequer produziu, em 2013, o esquete de contação de estórias infantis Essa Toalha Tem Estória; em 2014, o espetáculo A Atriz Que Não Sabia Morrer, com Marcos Machado e Irema Santos; em 2015, o recital de poesia Nós por Acaso: Um Caso de Poesia, com os atores Marcos Machado, Alda Valéria, Cilene Canda e o músico Ives Sahar; o espetáculo teatral Quaderna, O Encantado, inspirado no protagonista do romance A Pedra do Reino de Ariano Suassuna, com o ator Ricardo Stewart, o músico Igor Reis e direção e texto de Edinilson Motta Pará.

Em 2018 o Coletivo Candura e Artes produziu O Encantado – Uma Saga Nordestina em Busca de Dom Sebastião, com Ricardo Stewart, texto e direção de Edinilson Motta Pará; no mesmo ano, A Menina que Queria Ter Asas, texto de Cilene Canda, direção de Edinilson Motta Pará e atuação de Cilene Canda, Ricardo Stewart e Vinícius Caires; em 2019, estreou Vincent… Um possível Van Gogh!, com texto e atuação de Lago Junior e direção de Edinilson Motta Pará; e o projeto de contação de estórias Sarauzinho para Crianças, idealizado por Cilene Canda, com Cilene Canda e Ricardo Stewart.

Serviço:

O quê: Espetáculo O Encantado, do Coletivo Canduras e Artes

Quando: sexta e sábado (dias 21 e 22 de março), às 20h

Quanto: ingresso gratuito

Onde: no Facebook e no YouTube do Coletivo Canduras e Artes

Classificação: 14 anos

TCA de Braços Abertos apresenta programação LGBTQ+
TCA de Braços Abertos apresenta programação LGBTQ+

O espetáculo Criança Ferida ou de como me disseram que eu era gay abre a programação temática LGBTQ+ do TCA de Braços Abertos. O projeto, onde o palco digital do Teatro Castro Alves no YouTube abriga temporadas de obras diversas criadas na Bahia. No mês de maio o TCA de Braços Abertos receberá iniciativas que pautam as experiências de pessoas LGBTQ+. O tema foi escolhido em referência ao Dia Internacional da Luta Contra a LGBTQfobia, em 17 de maio.

Com texto e atuação de Vinicius Bustani, e direção e dramaturgia de Paula Lice, o espetáculo Criança Ferida ou de como me disseram que eu era gay que estreou de forma online no projeto na última quarta-feira (dia 5 de maio), ficará disponível no YouTube do TCA até domingo (dia 9). A montagem se propõe a falar sobre homofobia velada e já naturalizada nas nossas relações mais íntimas. A ideia é alertar para a necessidade de uma revisão de hábitos, chavões e até as boas intenções que acabam por criar gerações de crianças solitárias, confusas, com sensação de isolamento e falta de lugar no mundo.

“A gente não se dá conta da nossa sexualidade, a gente é informado pelo mundo, somos apontados pelos outros como gays e muito cedo recebemos essa informação como uma coisa negativa”, ressalta Vinicius Bustani. Através de situações cotidianas, numa mistura entre relatos biográficos e ficção, a narrativa evoca momentos e imagens da infância, que marcam o começo da percepção da homofobia, que assume que o desejo divergente da heteronormatividade é errado. “Criança ferida” versa sobre os tipos de danos que isso causou em Vinicius, e que também afeta tantas crianças e adolescentes que começam a aprender sobre si mesmos dessa forma.

Para se aventurar nessa jornada pessoal, o ator convidou a atriz, diretora e dramaturga Paula Lice para compor direção e dramaturgia do projeto. Os dois, em processo colaborativo, deram forma ao espetáculo que já tem mais de um ano de trajetória. Em 2020, durante a pandemia, o ator fez quatro apresentações da sala da própria casa, intitulado Alive! em casa, transmitida pelo YouTube. A nova temporada foi adaptada ao formato audiovisual com câmera, edição e transmissão assinadas por Gabriel Valente, e adaptação de arte e luz, e design gráfico, de Vinicius Bustani.

“Criança Ferida” tem direção musical de Heitor Dantas, direção de arte de Lia Cunha e Tiago Ribeiro, desenho de luz de Larissa Lacerda, arte gráfica de Lia Cunha, operação de luz de Larissa Lacerda e Juliana Molla, operação de som com Daniel Silveira, produção de Tais Bichara e Vinicius Bustani.

Próximas edições

Ainda em maio, no dia 12, o TCA de Braços Abertos recebe a performance Maria, um rito para a minha avó, de Leandro Santolli; em 19 de maio, o filme Jessy, dos artistas Rodrigo Luna, Ronei Jorge e Paula Lice, ficará disponível para o público no YouTube do TCA. Além disso, em duas sextas quinzenais, o projeto receberá outras obras locais: no dia 7 de maio, o docudrama Memória do Teatro na Bahia, concebido por João Guisande; já o espetáculo O Último Capítulo vai ao no ar no dia 21 de maio.

Serviço:

O quê: Espetáculo Criança ferida ou de como me disseram que eu era gay, no projeto TCA de Braços Abertos

Quando: até dia 9 de maio (domingo).

Onde: No canal do Teatro Castro Alves no YouTube

Quanto: Gratuito

Consciência ambiental é tema de musical infantil O Fabuloso Lixão - Foto: Estúdio Café Pixel
Consciência ambiental é tema de musical infantil O Fabuloso Lixão

Direito à cidade, acesso à educação, descarte de lixo e consciência ambiental são conceitos que são abordados no musical infantil O Fabuloso Lixão. O espetáculo do grupo baiano Execrável de Teatro terá curta temporada online e gratuita com transmissão ao vivo, na sexta, sábado e domingo (de 7 à 16 de maio), em sessões duplas, às 16h e a segunda às 19h, no canal do grupo no YouTube. Com classificação é livre o espetáculo apresenta canções autorais que misturam drama e comédia.

Dirigida por Alan Luís Oliveira, a peça traz no texto a história de pessoas comuns, que trabalham todos os dias para ganhar seu sustento, mas que, muitas vezes, são renegadas ao status de humanos por exercerem atividades com o material descartado. O enredo propõe recriar um pacto com realidade, deslocando o olhar da sociedade para os indivíduos “esquecidos”, habitantes não naturais das ruas e lixões das cidades.

Através de cenários e figurinos construídos com materiais recicláveis recolhidos das ruas do centro de Salvador, O Fabuloso Lixão quer mostrar para o público a importância de reaproveitar o “lixo”. Para isso, o diretor utilizou uma narrativa sensível e lúdica. “É um espetáculo muito especial. Ao mesmo tempo que fala de desigualdade social e do direito ao acesso à educação, consegue nos fazer rir da nossa própria miséria. Através da subjetividade de Bicheleco (Ronald Fernandes), viajamos por um reino encantado, imaginário, fabuloso e mágico, para além dos estereótipos de fome e sofrimento ao qual as crianças em estado de vulnerabilidade socioeconômica são associadas”, explica Alan.

Além de Ronald, que dá vida ao protagonista, o elenco é formado pelas atrizes Bruna Seli e Marisa Andrade. “Bicheleco é um garoto trabalhador, mas sonhador, que na infância já precisa enfrentar os desafios de um adulto. Porém, além de viver catando lixo e convivendo com uma realidade complicada, ele se diverte, brinca e deseja estudar. Bicheleco é também um pouco do imaginário de toda criança que vive em lugares precários, porém que alimenta sonhos e desejos”, lembrou Ronald.

A direção musical do espetáculo é de Raíssa Pessoas, que também integra o corpo de musicistas ao lado de Erick Augusto e Tássio Sarrosí. O Fabuloso Lixão vem sendo realizado de forma híbrida, com ensaios remotos e presenciais, mas respeitando os protocolos sanitários estabelecidos para evitar a propagação do novo coronavírus. O projeto foi contemplado pelo Prêmio Anselmo Serrat de Linguagens Artísticas, da Fundação Gregório de Mattos, Prefeitura Municipal de Salvador, por meio da Lei de Emergência Cultural Aldir Blanc, com recursos oriundos da Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo, Governo Federal, com vigência de janeiro a maio de 2021.

Serviço:
O quê:
Espetáculo musical infantil O Fabuloso Lixão
Quando: sexta, sábado e domingos (dias 7, 8, 9, 14, 15 e 16 de maio), às 16h e às 19h
Onde: transmissão no canal Grupo Execrável de Teatro no YouTube
Quanto: gratuito